Beast International Film Festival 06 — 08 JUN 2025

Screen Saver

Official Competition

Todos os anos, novas curtas e médias-metragens empolgantes concorrem aos prémios de Melhor Ficção (EAST WAVE), Melhor Documentário (EAST DOC), Melhor Animação (ANIMAEAST) e Melhor Curta Experimental (experimentalEAST).

A Competição Oficial apresenta obras de cineastas emergentes da Europa Central e de Leste, o que constitui o pilar da oferta do festival. Com cada edição, este programa de competição enriquece o BEAST IFF e a sua comunidade, introduzindo novas obras, novos rostos, através de uma seleção diversificada de estilo e forma. De visuais impressionantes a retratos sinceros, a Competição Oficial dá uma perspectiva sobre O Novo Leste, ao mesmo tempo que está no centro do nosso festival.

Júri

Natália Azevedo Andrade (Braga, 1992) é realizadora e produtora, com base no Porto, Portugal. O seu trabalho foi exibido em festivais internacionais como o Tallinn Black Nights, o Bucheon International Animation Festival e o Curtas Vila do Conde. Estudou Animação na MOME Anim, em Budapeste, e Pintura na Universidade do Porto. Recentemente, participou no laboratório de desenvolvimento Animation Sans Frontières e na residência Filmværksted Viborg, enquanto desenvolvia a curta-metragem There Might Be Nothing Here. Natália trabalha também como produtora na AIM Creative Studios e como animadora em projetos como 27, de Flóra Anna Buda.

Oana Ghera é Diretora Artística do Bucharest International Experimental Film Festival (BIEFF) desde 2020 e Coordenadora da Indústria do European Short Pitch (a partir da edição de 2023-2024). Colabora também com o Go Short e o Vienna Shorts como membro dos comités de pré-seleção e participa na curadoria do catálogo de mercado do SFC | Rendez-vous Industry, no contexto do Festival de Cannes. Anteriormente, foi co-programadora do NexT International Film Festival (2016–2019) e colaborou e coordenou diversos projetos culturais e programas de educação cinematográfica na Roménia (2014–2024).

Milan Šimánek nasceu em Cheb, mas tirou mestrado em Arqueologia Clássica e História na Universidade Masaryk em Brno, onde mais tarde se estabeleceu. Desde 2012, trabalha na Kino Arthouse onde passou por todas as posições possíveis – da projeção à programação. Também desde 2012, integra o Festival Internacional de Curtas-Metragens BRNO16 onde faz parte da equipa de produção e programação. Milan tornou-se diretor da Kino Art em 2017. Gosta de filmes (todos e quaisquer) e também gosta de ler, jogar videojogos clássicos e passear com os seus cães.

Anima East

Esta sessão procura dar a conhecer o cinema de animação não só como uma forma de contar histórias, mas também como um meio de experienciar realidades e sensações para além do ecrã. Através de filmes de diferentes países de Leste, podemos encontrar lugares imaginários que se cruzam ou se opõem, mas que não deixam de evidenciar a sua cultura em comum.

East Wave

Enquadrada pelo signo da reconciliação, a competição EAST WAVE 2025 desenrola-se como uma travessia entre a poética do conflito e a política dos afectos. As seis curtas-metragens selecionadas traçam variações – entre violência e resistência, encontro e desaparecimento, primeiros tremores e alegrias finais – de um único e duradouro gesto: a liberdade.

Experimental East

A secção experimentalEAST questiona nuances culturais e antropológicas desde as perspetivas da cultura da Europa de Leste, aos comportamentos sociais, até à condição feminina na intimidade. O conflito humano revela o seu lado sensual através da coreografia dos gestos de combate, enquanto expressões visuais abstratas oferecem perspetivas inesperadas. Este ano, as pessoas realizadoras respondem a questões existenciais com um certo distanciamento, oferecendo-nos um vislumbre das suas reflexões íntimas sobre a perceção da dor, do erotismo e da condição humana.

East Doc

Capturando diferentes idades e fases – a infância, a revolta juvenil, a maternidade e, finalmente, a morte – os filmes selecionados para a Competição EAST DOC para Curtas Documentais criam um fio condutor delicado, por vezes visceral, de mulheres que se conectam com as realidades que as rodeiam. Estas ligações, ternas ou cruas, fugazes ou duradouras, acabam por se tornar um retrato feroz da resistência num mundo em constante mudança.